Démarche artistique

 

Une Sensualité Renversée.

 

La capture, le mouvement et l’oubli des instants perdus sont les thèmes à la base de ma démarche et de mon vocabulaire artistique.

 

Au cours de la dernière décennie de mon travail, mon approche a été la recherche constante de la relation entre ces sujets apparemment opposés. Ces oppositions ont constamment nourri mon désir d'expérimenter et de m’imprégner d‘une charge de sensualité dans mon travail. La gestuelle est le résultat de la confrontation entre l'action et la matière.

 

Ma recherche plastique porte sur les ressources caractéristiques de l’environnement naturel de la région où je demeure. J’utilise les matériaux issus du terroir dans lequel je vis. Dans le cas de mon pays natal, situé dans le semi-désert mexicain, je tente d’utiliser des matériaux comme la cire d’abeille melipone, les résidus miniers, le sel ainsi que des pigments naturels tels que les oxydes de fer, de cendres ou le noir fumé. J’ai choisi tous ces matériaux pour leurs qualités plastiques et esthétiques. Le feu et l’encaustique sont l’élément et la technique qui me permettent de les maitriser.

 

En effet, de la même manière qu’on peut détecter l'état initial d'une flaque d'eau quand quelqu'un est passé juste pour voir les marques d'éclaboussures et les empreintes; dans mon travail, je cherche à manœuvrer ces traces en plusieurs couches superposées les unes aux autres à l’intérieur des toiles.

 

L'ensemble constitué est considéré comme un palimpseste dans lequel chacune de ses couches sont insufflées par leur temps, leur déplacement ou peut-être tout simplement oubliées par celui qui se cache en dessous. Tout cela me permet de découvrir ou de masquer les pistes que nous voyons à travers leurs voiles. C’est une tentative de métabolisation du temps de chaque couche où nous pouvons découvrir son passé.

 

C’est une sensibilité à l'inverse, une sensibilité renversée...